Irene Veltman: fine art kunstenares op haar eigen voorwaarden

POWERVROUWEN is een serie van en over inspirerende vrouwen die de spelregels zelf schrijven. Van ondernemers tot creatieven, van moeders tot visionairs, vrouwen die niet kiezen tussen wie ze zijn en wat ze willen bereiken. Fine art kunstenares Irene Veltman is er één van.

Irene Veltman schildert. Elke dag. Niet omdat ze het mag, maar omdat ze het doet. Als fine art kunstenares legt ze het leven vast in al zijn zachtheid en schoonheid, opgeleid aan Academie Minerva, bekroond met het Coba de Groot Stipendium, vertegenwoordigd in de collectie van het Drents Museum. Ze is moeder van twee jonge kinderen. Ze bouwt tegelijkertijd verder aan een kunstenaarscarrière die al meer dan tien jaar loopt en nu voller en scherper is dan ooit.

In een wereld vol schermen, automatisering en snelheid kiest Irene voor het doek en het vakmanschap. Niet als statement. Als keuze.

Waar kennen mensen jou van?

Van mijn fine art schilderijen, of van Instagram, waar ik mijn werk en proces deel. Ik wist al heel jong dat ik fine art kunstenares wilde worden. Na Academie Minerva, waar ik met mijn eindexamenproject het Coba de Groot Stipendium won, studeerde ik een semester aan de Florence Academy of Art. Daarna: tentoonstellingen, opdrachten, en werk dat werd opgenomen in de collectie van het Drents Museum.

En na het ons gesprek met haar, weten we: dat is geen toeval. Dat is tien jaar lang elke dag het werk doen.

Voor de oogopslag, 45x35cm, olieverf op paneel, 2022

Waar sta je nu?

Ik ben moeder van twee kinderen van vier en één jaar. Ik schilder. Die twee dingen bestaan tegelijkertijd, niet ondanks elkaar, maar naast elkaar. Juist in de drukste periode zijn er nieuwe ideeën gekomen. Nieuwe werken. Nieuwe projecten die ik nu ga realiseren.

„Ik schilder elke dag. Dat is geen luxe, dat is een keuze.”

Wat zijn je dromen als fine art kunstenares?

Op persoonlijk vlak: meer reizen. Europa, en Italië in het bijzonder. Een tweede huis daar staat héél hoog op de wensenlijst.

Op zakelijk vlak, als fine art kunstenares, blijft er nog veel te veroveren. Tien jaar doe ik dit al, en de energie en ambitie zijn groter dan bij de start. Ik begrijp mijn vak beter. Ik weet wat bij me past en wat niet. En ik weet precies wat ik nog wil maken. De beste kunst ontlokt een glimlach, een traan of een moment van contemplatie.

Irene Veltman, Resonantie, 76,5x61cm, olieverf op paneel, 2025

Wat is de grootste les die je hebt geleerd?

Dat het creatieve proces een cirkel is. Je begint iets nieuws, en voelt: dit is geweldig. Je bent in je element. Dan slaat de twijfel toe. Je denkt dat het werk niets voorstelt. Dat jíj niets voorstelt. En dan begin je opnieuw, en is het weer te gek.

Die cirkel eindigt niet. En dat inzicht geeft rust. Ook in de moeilijke momenten weet ik: het keert. Ook dat hoort bij het kunstenaarschap.

„De beste kunst ontlokt een glimlach, een traan of een moment van contemplatie.”

Welk taboe wil je doorbreken?

Dat vrouwelijke ambitie ten koste gaat van moederschap. Of omgekeerd: dat moederschap ten koste gaat van wie je bent.

Van vrouwen wordt verwacht dat ze alles tegelijk zijn: een carrière hebben, 100% moeder zijn, er verzorgd uitzien, het huis op orde houden, sociaal actief zijn én zichtbaar op social media. Dat is geen standaard, dat is een illusie.

Motherhood 2024, 30×20,5cm, oil on panel, 2024, collection of the Artist

Mijn oma bracht zeven kinderen groot en gaf het meest heldere advies dat ik ken: ‘Wat heeft de meeste prioriteit op dit moment? De rest komt later.’ Je kunt alles hebben in het leven. Maar niet allemaal tegelijk. Dat is geen beperking, maar een strategie.

„Je kunt alles hebben in het leven. Maar niet allemaal tegelijk. Dat is geen beperking, dat is een strategie.”

Wat is jouw levensmotto?

Veni, Vidi, Vici. Ik kwam, ik zag, ik overwon.

Niet als aanmatiging. Als houding. Het gaat niet over altijd winnen, het gaat over altijd een weg vinden. Altijd aanpassen. Altijd doorgaan.

Luca, 50x40cm,oil on panel, 2023

Welk advies geef je je jongere zelf?

Laat los wat mensen van je vinden. Je kunt niet de hele wereld gelukkig maken, én dat is niet jouw taak.

Wanneer je authentiek bent, komen de mensen en kansen die bij je passen naar je toe. En stoot je af wat niet past. Dat is geen verlies. Dat is helderheid.


Irene’s werk hangt in musea en in huiskamers. Zie zelf waarom: volg haar op Instagram.